Αρχική Συνέντευξη Ιω. Απέργης: «Μια κωμωδία είναι πετυχημένη, όταν το γέλιο είναι φυσικό και το κοινό φεύγει γεμάτο ευθυμία, αλλά και σκέψη»

Ιω. Απέργης: «Μια κωμωδία είναι πετυχημένη, όταν το γέλιο είναι φυσικό και το κοινό φεύγει γεμάτο ευθυμία, αλλά και σκέψη»

0

Το έργο «Ούτε Μπρος ούτε Πίσω» των Παπαθανασίου και Ρέππα θα παρουσιαστεί στο Θερινό Δημοτικό Αμφιθέατρο Ξάνθης την Τετάρτη 27.08 ως μία κωμωδία που σατιρίζει την τρέλα της καθημερινότητάς μας

Η νέα σατιρική κωμωδία του Θανάση Παπαθανασίου και του Μιχάλη Ρέππα για την παράνοια της καθημερινότητας ταξιδεύει αυτόν τον Αύγουστο στην Ξάνθη. Το έργο «Ούτε Μπρος ούτε Πίσω» είναι ένα ξεκαρδιστικό καθρέφτισμα της σύγχρονης ελληνικής πραγματικότητας, με μουσική και τραγούδια, που σατιρίζει το εδώ και το τώρα.

Ο αγαπητός στο κοινό για την αυθεντικότητα και το ήθος του ηθοποιός, Ιωάννης Απέργης μίλησε στο «Ε» για την παράσταση, για την φύση της κωμωδίας, όπως επίσης και για τον δρόμο της υποκριτικής, που επέλεξε να ακολουθήσει. Για εκείνον καλλιτέχνης είναι «όποιος παρατηρεί τον κόσμο και τα συναισθήματα των ανθρώπων και τα μετατρέπει σε έργα που ‘’αγγίζουν’’ τους άλλους», όπως χαρακτηριστικά σημείωσε. Επίσης, όσον αφορά την κωμωδία την αντιλαμβάνεται ως ένα ζωντανό διάλογο με την αλήθεια.

Μιλήστε μας για τη νέα σατιρική κωμωδία του Θανάση Παπαθανασίου και του Μιχάλη Ρέππα για την παράνοια της καθημερινότητας με τίτλο «Ούτε Μπρος ούτε Πίσω», όπως επίσης και για τους δικούς σας ρόλους που υποδύεστε στην παράσταση. Με ποιον τρόπο τον προσεγγίσατε υποκριτικά;

Το Ούτε Μπρος ούτε Πίσω είναι μια κωμωδία που σατιρίζει την τρέλα της καθημερινότητάς μας. Κάθε ρόλο τον δούλεψα σαν μικρό στιγμιότυπο ζωής ας πούμε με υπερβολή για να φανεί το παράδοξο, αλλά και με τρυφερότητα για να φανεί η ανθρώπινη πλευρά. Το κοινό γελά, αλλά ταυτόχρονα αναγνωρίζει και τον εαυτό του.

Πρόκειται για σέλφι μιας κοινωνίας θολωμένης από την ιλιγγιώδη ταχύτητα των εξελίξεων, στην κοινωνία, στην τεχνολογία, στην πολιτική και συγχρόνως για ένα ξεκαρδιστικό καθρέφτισμα της σύγχρονης ελληνικής πραγματικότητας. Ποιο είναι το βασικό μήνυμα που επιδιώκετε να περάσετε; Η κωμωδία τελικά δίνει «τροφή» για σκέψη πάνω σε σοβαρά θέματα της καθημερινότητας;

Η κωμωδία δεν είναι ποτέ απλώς γέλιο είναι ένας ζωντανός διάλογος με την αλήθεια. Μέσα από την ελαφρότητα, ανοίγει δρόμους για βαθύτερη σκέψη και μας φέρνει αντιμέτωπους με τις πιο σκληρές αλήθειες της εποχής μας. Για μένα, είναι ένας καθρέφτης, γελάς με το είδωλο που βλέπεις, μα όταν η αυλαία πέσει, αυτό το είδωλο σε ακολουθεί και σε καλεί να αναμετρηθείς με τη δική σου πραγματικότητα.

Πώς αποφασίσατε να ακολουθήσετε τον χώρο της υποκριτικής; Αντιμετωπίσατε δυσκολίες; Αν, ναι, πώς τις διαχειριστήκατε; Τι κρατάτε ως μάθημα;

Ακολούθησα την υποκριτική, γιατί με γοήτευε η δυνατότητα να εξερευνώ ανθρώπους και καταστάσεις. Αντιμετώπισα δυσκολίες στην αρχή, τις οποίες ξεπέρασα με επιμονή και αφοσίωση. Το σημαντικότερο μάθημα είναι ότι η υποκριτική απαιτεί υπομονή και δουλειά, αλλά τελικά προσφέρει χαρά, δημιουργικότητα και βαθύτερη κατανόηση της ανθρώπινης φύσης και ζωής.

Ποιες είναι οι προκλήσεις μπροστά στην ερμηνεία μίας σύγχρονης κωμωδίας; Τι περιμένει το κοινό από έναν κωμικό ηθοποιό και πώς εκείνος το διαχειρίζεται κατά την γνώμη σας; Πότε τελικά θεωρείτε εσείς μία παράσταση κωμωδίας πετυχημένη;

Η μεγαλύτερη πρόκληση σε μια σύγχρονη κωμωδία είναι να ισορροπήσεις ανάμεσα στην υπερβολή και την αλήθεια των χαρακτήρων, ώστε το γέλιο να γεννιέται φυσικά και να μην γίνεται τεχνητό. Το κοινό περιμένει να αναγνωρίσει στιγμές της καθημερινότητάς του μέσα στην παράσταση, να γελάσει με την αλήθεια που παρουσιάζεται και να συνδεθεί με τους χαρακτήρες. Ως ηθοποιός, προσπαθώ να διατηρώ την αυθεντικότητα στην ερμηνεία μου, ενώ παρακολουθώ συνεχώς την αντίδραση του κοινού, αυτό με κρατά σε εγρήγορση πάνω στην σκηνή.

Θεωρώ ότι μια κωμωδία είναι πετυχημένη όταν το γέλιο είναι φυσικό και το κοινό φεύγει γεμάτο ευθυμία, αλλά και σκέψη.

Στα πρώτα σας βήματα στον χώρο υπήρξαν συνάδελφοί που σας βοήθησαν σημαντικά να προχωρήσετε, δηλαδή πίστεψαν στη δουλειά και φυσικά στο ταλέντο σας;

Μετά τη δραματική σχολή ξεκίνησα να «χτίζω» την πορεία μου μόνος μου, κάνοντας τα πρώτα μου βήματα μέσα από βιντεάκια στα social media μπας και… Στη συνέχεια, ενώ είχα «χτίσει κόσμο» που λέμε στο θέατρο και είχα μια μερίδα κόσμου να με ακολουθεί και να με στηρίζει… κάποιοι παραγωγοί πίστεψαν σε μένα και στάθηκαν δίπλα μου με αληθινό τρόπο. Πάνω απ’ όλα, όμως, είναι ο κόσμος που με ανέβασε εδώ που βρίσκομαι. Κάθε χειροκρότημα, κάθε γέλιο και κάθε αναγνώριση από το κοινό με στηρίζει, με εμπνέει να δίνω πάντα τον καλύτερό μου εαυτό για να τους το ανταποδώσω καλές ερμηνείες και καλά έργα. Ο κόσμος δεν είναι απλώς θεατής είναι συνοδοιπόρος σε κάθε μου βήμα, και η αγάπη και η εμπιστοσύνη του δίνουν νόημα σε όσα κάνω.

Πώς θα ορίζατε εσείς τον καλλιτέχνη; Υπάρχουν κάποια συγκεκριμένα γνωρίσματα που τον συγκροτούν;

Καλλιτέχνης είναι όποιος παρατηρεί τον κόσμο και τα συναισθήματα των ανθρώπων και τα μετατρέπει σε έργα που «αγγίζουν» τους άλλους. Τον συγκροτούν η ευαισθησία, η επιμονή και η ειλικρίνεια και η διάθεση να πειραματίζεται συνεχώς, αλλά το σημαντικότερο για να είναι και να ονομάζεται καλλιτέχνης πρέπει να είναι πρώτα από όλα και στη ψυχή και στο μυαλό.

Μιλήστε μας για τα σχέδιά σας αναφορικά με το άμεσο μέλλον.

Προς το παρόν συνεχίζουμε την μεγάλη μας περιοδεία με την κωμωδία των Ρέππα & Παπαθανασίου «ΟΥΤΕ ΜΠΡΟΣ ΟΥΤΕ ΠΙΣΩ» σε όλη την Ελλάδα. Τον χειμώνα θα είμαι στο θέατρο Λαμπέτη για δεύτερη σεζόν με την κωμωδία «Η ΛΗΣΤΕΙΑΣ ΤΗΣ ΣΥΜΦΟΡΑΣ» σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη. Τον Οκτώβριο ξεκινάω γυρίσματα για την σειρά του Alpha «ΜΠΑΜΠΑ Σ’ΑΓΑΠΩ» και ταυτόχρονα ξεκινάω γυρίσματα για ταινία της VILLAGE CINEMAS, για την οποία θα σας ενημερώσω, όταν έρθει η ώρα.

Συντελεστές & Πληροφορίες για την παράσταση στην Ξάνθη

Σκηνοθεσία: Θανάσης Παπαθανασίου & Μιχάλης Ρέππας

Κοστούμια: Κώστας Ζήσης

Χορογραφίες: Άννα Αθανασιάδη

Σκηνογραφία: Αγγελίνα Παπαχατζάκη

Ενορχήστρωση, Ηχογράφηση: Θωμάς Πούτας

Ηχογράφηση, Μίξη: BK Studios

Έπαιξαν οι μουσικοί:

Κιθάρες: Θωμάς Πούτας

Πιάνο: Κίμων Λιμενίδης

Μπουζούκι: Θανάσης Πετρέλης

Βιολί: Νίκος Γκιουλετζής

Βοηθός Σκηνοθετών: Βίκυ Πάστρα

Creative Agency: GRIDFOX

Παραγωγή: Χρήστος Τριπόδης – «Μέθεξις»

Πρωταγωνιστούν: Χρύσα Ρώπα , Αντώνης Λουδάρος, Ματθίλδη Μαγγίρα, Πάνος Σταθακόπουλος, Δήμητρα Στογιάννη, Γιάννης Δρακόπουλος, Ιωάννης Απέργης

Πληροφορίες:

Διάρκεια: 90 λεπτά

Παράσταση στην Ξάνθη: Θερινό Δημοτικό Αμφιθέατρο, Ξάνθη, Τετάρτη 27 Αυγούστου

Ώρα έναρξης παράστασης: 21:15

Παραγωγή:

Εταιρεία Θεατρικών Παραγωγών «ΜΕΘΕΞΙΣ» – Χρήστος Τριπόδης

Περισσότερα Σχετικά Άρθρα
Περισσότερα άρθρα από Χρύσα Κιατίπη
Περισσότερα άρθρα από Συνέντευξη
Τα σχόλια είναι απενεργοποιημένα.

Μπορεί επίσης να σας αρέσει

Κάρμεν Ρουγγέρη: «Το παιδικό θέατρο καλλιεργεί και διδάσκει»

Μαζί με τους συνεργάτες της μάγεψαν το κοινό μεταμορφώνοντας την όπερα «Ο Μαγικός Αυλός» σ…